Les méandres de l’amour : par l’art, pour l’humanité

Un Songe d’une Nuit d’Été est une comédie baroque, fruit de la première période de William Shakespeare et probablement contemporaine de Roméo & Juliette. Sise à Athènes et dans des bois ensorcelés, mais néanmoins environnants, elle relate des événements en amont du mariage à venir du Duc d’Athènes, Thésée, avec la Reine des Amazones, Hippolyte.

Proposée ici dans l’excellente mise en scène de Guy‑Pierre Couleau, qui privilégie un axe contemporain et rêveur, c’est une pièce à part dans la vaste oeuvre de Shakespeare; on y retrouve cet humour et la verve de la critique sociale - ici : les mariages arrangés, ce qui même en période élisabéthaine était sans doute quelque peu audacieux. La pièce est également bercée de références ésotériques et semble habiter une faille spatio-temporelle : on y perd le sens du temps et de l’unité de lieu, pour se laisser porter par l’onirisme du texte et la fantasmagorie des actes; le flou des identités et les manigances d’un filou, entre fantastique et réalité. Comme dans les tragédies grecques, les Dieux se jouent des hommes pour assouvir des desseins bien plébéiens, des vengeances futiles, des primautés puériles; contrairement aux tragédies grecques, il n’y a rien de vraiment inéluctable et des leçons, morales, qui ne viennent pas que par la douleur.

La pièce fut donnée dans le cadre du Théâtre du Peuple, à Bussang - un lieu particulier, au pied de l’un des plus vieux passages des crêtes qui séparent Lorraine et Alsace. Avec la forêt des Vosges en toile de fond, c’est un théâtre de verdure pour une production s’ouvrant sur la nature, permettant la rencontre d’amateurs et de professionnels au sein d’une même production. Ce sont d’ailleurs des comédiens non professionnels qui incarnent avec grand talent la troupe d’impétrants, qui donne au Duc la tragédie de Pyrame et Thisbé qui vient clore la pièce, comme une mise en abyme de l’acte de création. C’est l’un des principes de Bussang, avec la recherche de publics nombreux et variés que de permettre ces rencontres… et cela fait cent vingt ans que ce grand précurseur du théâtre populaire conjugue avec succès diversité et exigence artistique.

C’est peut-être aussi une production féministe, sans vouloir prêter au Barde des intentions dont on ne sait si elles furent siennes; ou alors on admet cette théorie qui veut que Shakespeare fût soit Francis Bacon, soit une femme inconnue. Toutefois, et comme tous les grands dramaturges, son oeuvre reste lisible à toutes les époques. Ne boudons alors pas notre plaisir : car si tout se termine par des mariages, comme si une femme ne pouvait rêver plus fort zénith que de se soumettre à un maître, pfff, ce ne sont pas précisément ceux prévus au début. De plus, la pièce commence par la fuite de deux amants voulant se soustraire à la volonté des Pères et à la loi d’Athènes, qui eussent voulu les voir convoler avec d’autres que les élus de leur coeur : les femmes s’affranchissent de la tutelle des hommes, vont le monde et affirme leur volonté. La mise en scène de Guy‑Pierre Couleau semble s’appuyer sur chaque élément du texte disponible pour accorder une modernité franche et enthousiasmante aux personnages féminins, volontaires et loin des images d’Épinal des jeunes et fragiles filles en fleurs. Rebelles à l’autorité, elles seront certes victimes des sortilèges… on notera qu’in fine que l’une comme l’autre, Hermia comme Hélène, obtiennent en quelque sorte ce qu’elles souhaitaient.

ATTENTION ! SPOILER !

Hermia est éprise de Lysandre et va défier l’ordre de son père d’épouser un autre homme qu’il aura choisi, lui : Démétrius. Hermia est copine avec Hélène qui est amoureuse de ce Démétrius, qui lui voudrait faire appliquer le choix d’Égée et convoler avec Hermia, qui elle veut donc se tailler avec Lysandre. Et on la comprend, un soupirant capable de rétorquer à son concurrent “épouse donc le père puisque tu as son amour à lui”, c’est punk, c’est parfait. Le père, c’est Égée, qui vient s’en remettre au jugement du Roi, qui est donc le Duc Thésée, mais qui apparemment n’est pas son fils dans cette histoire-ci. Ni Médée, ni monstres, ni Phèdre à l’horizon.

La loi d’Athènes est cruelle : c’est soit se soumettre au choix patriarcal soit choisir entre la mort et le cloître. Chouette alternative, vous en conviendrez. Thésée, occupé par les préparations de son propre mariage avec Hippolyte, reine des Amazones, leur accorde royalement quatre jours pour se décider et après, c’est les fourches caudines qui descendent. Du coup, le couple transi s’enfuit dans les bois, pour échapper à la férule de cette loi inique, avec comme projet de se réfugier dans la belle-famille; une autre ville, d’autres lois - o tempo, o mores. Démétrius, qui voit ainsi s’enfuir son lot, la dot et tout le reste, se met en chasse, pour être immédiatement suivi par Hélène qui n’a rien pigé au précepte fondateur des tragédies, pourtant elle est grecque : suis-moi, je te fuis, fuis-moi, je te suis.

Ça commence à faire du monde que t’es pas tout seul dans ce bois, gamin : une troupe d’artisans, gentiment bas du front, s’est mise en tête de proposer une pièce de théâtre pour le mariage de leur roi Thésée. Ils se répartissent les rôles et devinez quel lieu ils élisent pour leur répétition : bingo, les bois. Enfin, dans les bois, vivent toute une famille d’êtres fantastiques et autres divines créatures, notamment Obéron, roi des fées, son épouse Titania, des faunes, des fées, fatalement, des coquins et malicieux esprits sylvestres. Obéron et Titania se disputent, se reprochant leurs aventures, l’un avec Hippolyte et l’autre avec Thésée, on ne sait plus, là-dessus Obéron réclame comme gage de paix un page charmant que Titania élève en souvenir d’une des suivantes de son culte, tout ça pour en faire un chevalier ou autre absurdité, patatras, colère de la Dame qui file avec sa suite.

Et là, c’est le drame : Obéron pour se venger et arriver à ses fins (hint : récupérer le page, une femme qui n’obéit pas c’est le début des ennuis) décide d’avoir recours aux services de Puck, petit démon facétieux et quelque peu maladroit, pour subjuguer sa reine grâce à un filtre fleural mais néanmoins magique. Titania se soumettra, grâce au filtre, en tombant éperdument amoureuse de la première personne qu’elle verra, ce sera Obéron, forcément, le page deviendra chevalier ou autre aberration et Obéron aura remis de l’ordre, enfin, le sien, vous l’aurez compris. Naturellement rien de tout cela n’ira comme prévu : Puck, pour rigoler, a collé une tête d’âne à l’un des artisans et c’est lui que Titania verra en premier, alors qu’Obéron, outré par le comportement de Démétrius, comme quoi, dira à Puck d’oindre les yeux des jeunes athénien.ne.s éploré.e.s pour résoudre le triangle amoureux, ce qui résultera en une Hermia abandonnée, fatalitas, et deux damoiseaux en pâmoison devant Hélène, qui, elle croit à une mauvaise blague. Ce que, en fait, en quelque sorte. In fine, pas le mauvais bougre, Obéron corrige le tir, laisse Démétrius sous le charme d’Hélène, met Lysandre et Hermia à la colle et délivre Titania de son envoûtement.

À la fin, c’est comme au cinéma, tout est bien qui finit bien, les amoureux sont graciés, tout chacun marie sa chacune et l’on regarde les artisans massacrer la pièce de leur en choix en hommage à Thésée.

FIN DU SPOILER !

Presse

Dossiers de Presse

Communiqués de presse

Midem